„Мои произведения не пригодны для театра. Они никогда не будут идти на сцене,“-так считал при жизни Фёдор Михайлович Достоевский. И он был прав, так как при его жизни не написано ни одно музыкальное произведение по его сюжетам. А его современники даже не пытались взять за основу ни один из его романов или хотя бы повестей.
Но прошло меньше тридцати лет от его смерти , а его слова не осуществились.
Достоевский и музыка. Что связывает них? Если мы углубимся в прозу Достоевского, то поймём насколько она музыкальна . Внимательно читая любой из его романов, мы часто найдём такие ремарки, как „вскрикнула“, „почти шёпотом“, „сразу же“ или „вдруг“ , а это всегда контраст, очень часто присутствующий в музыке , когда нагло меняются тихие, успокаивающие, и громкие, пробуждающие, фразы, когда один цвет звука внезапно прерывается другим…. Хороший знаток творчества Достоевского Бахтиев часто говорил, что проза Достоевского очень полифонична.
Интересно то, что композиторы обратили своё внимание на Достоевского не так давно. Большинство произведений написано в 20. и 21. веке, а география указывает, что эти композиторы жили от Сербии до Америки, а меньше всего в России. О причинах этого чуть позднее…..
Почему сегодня так много говорим и пишем о Достоевском? Да потому, что 2021 год юбилейный для писателя – 200 лет со дня его рождения. Эту дату по-разному отмечают культурная и литературная общественность в целом мире. Писатель жил ровно 60 лет, поэтому в уходящем году исполнилось и 140 лет от его смерти.
Влияние опуса Достоевского на музыку меньше всего известно в широких кругах и об этом очень редко говорят и пишут. Юбилей также и повод познакомить общественность, как мы позднее увидим, и с этим, не так уж незначительным, аспектом.
Читатель удивится, когда узнает, что к творчеству Достоевского композиторы обращались 43 раза. И это только известные, записанные произведения. Здесь никто не будет говорить о студенческих работах или однажды сыграных, но незаписаных произведениях. По сюжетам Фёдора Михайловича написаны 23 оперы, 7 балетов, 1 мюзикл, 1 рок опера, 4 инструментальных произведения. Остальное – произведения других жанров……
Логично бы было предположить, что русские композиторы написали больше всех. Но это не так. Будет интересно узнать, что больше всех итальянские композиторы обращались к произведениям Достоевского.
30 лет после смерти писателя, в 1903 году, написана первая опера, опера-сказка, моно-опера „Ёлка“. Многие узнают и даже играют прекрасную музыку Владимира Ребикова, но немногие знают, что в основу её лёг рассказ Достоевского „Мальчик у Христа на ёлке“ и Андерсенова сказка „Девочка со спичками“.
Это притчи о злой судьбе детей без родителей и крыши над головой и равнодушности прохожих.
Следующим обращением к Достоевскому в 20-ых годах прошлого столетия считается обращение молодого Сергея Прокофьева. За основу одной из своих первых опер он взял автобиографический роман „Игрок“. Молодому Прокофьев не помешал сложный сюжет этого романа. Нужно обратить внимание, что несколько сцен в опере, особенно в её конце, очень напоминают последние сцены оперы Чайковского „Пиковая дама“. Вероятнее всего потому, что молодой композитор ещё находился под влиянием своего старшего коллеги, а и послание обех опер одинаковое: игра – это болезнь, и ради игры игрок отрекается от всего, даже от любви и любимой.
Интересно, что оперу Прокофьев написал в 1916 году, а её премьера состоялась в Брюсселе в 1929 году и то на французском языке, а в Москве впервые появилась на сцене Большого театра только в 1974 году. Связано это с фактом, что в Советской России Достоевский был практически запрещён с 20-ых до 60-ых годов прошлого века, так как считалось, что он слишком православный, а в то же самое время слишком аморальный. С именем Достоевского связан и литературный термин „ДОСТОЕВЩИНА“, который в 1935 году ввёл Ушаков и который имеет двойственное значение: психологический анализ в стиле Достоевского с элементами осуждения и духовной неуравновешености и противоречие духовных страданий…..
Конечно же, в этой короткой статье мы не хотим описывать и перечислять все, что написано по сюжетам великого классика руской литературы 19.-го века. Всё-таки необходимо сказать, что пятикнижье Фёдора Михайловича с большим или меньшим успехом нашло своё место на мировой музыкальной сцене. Композиторы больше всего обращались к роману „Идиот“, 12 раз, „Братья Карамазовы“ находятся на втором месте , также как и „Преступление и наказание“ – по 7 раз. Повесть „Белые ночи“ легла в основу 4 музыкальных произведений. И это 3 место. В основном писали оперы и балеты, но есть и произведения совершенно других жанров.
Обязательно нужно вспомнить чешского композитора Леоша Яначека, который на собственный либретто написал оперу „Записки из мёртвого дома“. Её примьера состоялась в 1930 году в Брне после смерти композитора. Это одно из лучших произведений, написаных по мотивам Достоевского, ровно как и „Игрок“ молодого Прокофьева.
Оратория „Великий инквизитор“ ,написаная по роману „Братья Карамазовы“, для баритона, хора и оркестара написана в 1942 году немацким композитором Борисом Блахером, но впервые исполнена после войны в Берлине в 1947 году.
В 50 –ых годах прошлого века написана и опера „Раскольников“ по роману „Преступление и наказание“. Автор музыки – швейцарский композитор Генрих Зутермейстер, а либретто для этой двухактной оперы написал его родной брат Петер. Премьера состоялась в 1948 году в Стокгольме. Братья попыталась показать двойственность одной личности. Настоящего Раскольникова поёт тенор, а его другое „Я“ исполняет баритон.
Нельзя не вспомнить норвежскую композиторку Паулин Халл, которая для спектакля „Раскольников“ написала музыку ещё в 1936 году.
В самом начале мы говорили о географии музыки, написаной по сюжетам Достоевского- от Сербии до Америки. Нас всё-таки интересует: а что же с Сербией? Какое отношение имает одна маленькая балканская страна с очень скромной музыкальной культурой в мировом масштабе, с сложным философски и психологически окрашеным литературным опусом Достоевского? ХХ век – это век великих катаклизм, одной из которых является Октябрьская революция в России, а как её последствие гражданская война и великая переселение русских . В Сербию согласно различным источникам приехало от 40 до,как некоторые говорят, и 80 тысячь человек. В основном это была интелигенция и солдаты и офицеры. Как раз эта интелигенция и стала мотором в развитии науки и искусства в только что освобождённой и разрушеной Сербии . Русская интелигенция очень сильно повлияла на местную интелигенцию.
Сербский композитор Станойло Раичич очень известный в мировой культуре, оставил из-за себя объёмный музыкальный опус. Между двумя войнами учился в Чехии и закончил консерваторию в Праге, что наводит нас на мысль о том, что на него в его молодости сильно повлияли чешские композиторы того времени.
Опус Станойла Раичича очень богат и охватывает все жанры, от музыки для театра до произведений для оркестра, обработки народных мелодий и вокально-инструментальных произведений. Кроме концертов для разных инструментов, композитор написал и две телевизионные оперы. Первая- „Симонида“ по мотивам сербской истории и на народные темы, а другая „Белые ночи“ по мотивам повести Фёдора Михайловича Достоевского того же названия. Написана и исполнена на РТСу в1984 году, а иног се на да на этом же телевидении исполняется и сегодня. Либретто почти полностью повторяет сюжет повести, которая не имеет много героев. Поэтому можно сказать, что речь идёт о камерной опере.
Возвращение Достоевского в Россию, тагдаюний СССР, произошёл в период оттепели, только в 1968 году, кагда советский композитор Моисей Вайнберг написал оперу „Идиот“ очень специфическую по характеру музыки. Из оперы невозможно выделить ни одной арии или дуэта, или ансамбля, которую слушатель может запомнить, так как музыка имеет декламационный характер. Музыка следует течение речи . И….история повторяется…. опера была написана в 1968 году, а премьерно была исполнена только в 90-их годах прошлого века.
Великие русские хореографы в начале 21-ого века обращаются к образам Достоевского для своих балетных спектаклей , но при этом пользуются музыкой уже давно написаной.
Ирина Миљковић
Овај пројекат је суфинансиран из Буџета Републике Србије – Министарства културе и информисања. Ставови изнети у подржаном медијском пројекту нужно не изражавају ставове органа који је доделио средства.
